Артисты

[gjgf]

70 лет со дня рождения Андрея Миронова
Снимался в таких фильмах, как:
Три плюс два
Бриллиантовая рука
Невероятные приключения итальянцев в России
Обыкновенное чудо
Блондинка за углом


К сожалению, такой гениальный артист умер совсем молодым. В возрасте 46 лет.

[Okruta]

Три тополя на Плющихе

А там-то он где? Что-то не припоминаю.
А артист действительно очень талантливый был. Да и ушёл он красиво - умер на сцене.

[gjgf]

Ой,да! Ошиблась!

[gjgf]

Сегодня, 8го марта, впервые в Петербурге вручают премию "Фигаро" имени Анрея Миронова.

Церемония приурочена ко дню рождения актера: 7 марта ему исполнилось бы 70 лет. Он потерял сознание, исполняя роль Фигаро на гастролях в Риге, и скончался спустя два дня, 16 августа 1987 года. Каждому из лауреатов будет вручена статуэтка Миронова-Фигаро, изготовленная на Императорском фарфоровом заводе.

Уже известно, что в номинации «За служение театральному Отечеству» наградят дочь артиста, 37-летнюю Марию Миронову, ее однофамильца Евгения Миронова, а также Валентина Гафта, Юрия Яковлева, Николая Караченцова и Светлану Крючкову.

Среди кандидатов на награду «За блистательное исполнение ролей на театральной сццене в 2008–2010 годах» — Сергей Дьячков, Сергей Барковский, Нелли Попова.

Три специальных приза за вклад в отечественную культуру, учрежденных по инициативе директора «Русской антрепризы» Рудольфа Фурманова и петербургского Комитета по культуре, получат писатель Даниил Гранин, театровед Алексей Бартошевич и критик Татьяна Москвина.

Призы лауреатам будут вручать кинорежиссеры Александр Сокуров, Алексей Учитель, Владимир Бортко, Дмитрий Месхиев, дирижер Юрий Темирканов, композитор Андрей Сигле, балерина Юлия Махалина.
 

[snoop182]

Хочу поделится немного биографией моего любимого актёра Джейсона Стэтхэма, он воторой Шварцнегер, по моему мнению...

И так начнём, Джейсон родился в семье, которую трудно назвать типичной. Его мать пела в уличном ансамбле, а отец промышлял «черным» обменом валюты. Конечно, оба официально числились безработными. Детство Джейсона прошло на улицах Лондона.
В школе Джейсон увлекся спортом и настолько серьезно, что к концу 1980-х стал членом Олимпийской сборной по прыжкам в воду. Правда, ни в одной Олимпиаде он участия не принимал, но зато спортивная карьера открыла ему дорогу в шоу-бизнес.
Одно модельное агентство искало «свежее» лицо для новой коллекции мужской одежды. Кто-то подал идею поискать среди спортсменов. Большинство деятелей спорта отвергли предложение как несерьезное и совершенно не сочетающееся с их профессией, а Джейсон не только согласился пройти фотопробы, но и в итоге был утвержден на должность «лица» новой модной линии.
В своем новом качестве он стал завсегдатаем всевозможных светских тусовок в Лондоне и прочих европейских столицах, а на одном таком мероприятии, где Джейсон честно «работал лицом», его познакомили с подающим большие надежды режиссером Гаем Риччи. Так судьба сделала еще один поворот, переместив Джейсона с подиума на съемочную площадку.
В 1998 вышел фильм Риччи «Карты, деньги, два ствола», мгновенно получивший статус культового в среде поклонников крепкого европейского андеграунда.
Спустя 2 года Стэтхэм сыграл еще в одном фильме Риччи, «Большой куш». Картина была хорошо принята по другую сторону Атлантики, так что Джейсон получил приглашение поработать в Голливуде.
«Американский период» Стэтхэма отмечен работами в картинах «Перевозчик» (2002) и «Перевозчик 2» (2005), «Сотовый» (2004).
Не забывая о своих корнях, Джейсон по первому зову вернулся к Риччи, чтобы сыграть в его последнем фильме «Револьвер» (2005).
Далее Джейсон Стэтхэм снимается в фильмах «Сотовый», «Перевозчик 2», «Адреналин», «Война» и «Ограбление на Бейкер-Стрит». В 2008 году в прокат вышли фильмы «Смертельная гонка» и «Перевозчик 3», где роли главных героев вновь играет Джейсон. В 2009 году зрители увидели картину «Адреналин 2: Высокое напряжение».
В ближайших планах Джейсона Стэтхэма съемки в фильмах «Невозмутимые», «Механик», «Тринадцать», «Ограбление по-итальянски 2».
График его работы расписан на несколько лет вперед. Американские и британские боевики сменяют друг друга. В интервью Джейсон говорит, что относится к своей кинокарьере с должной иронией. «По крайней мере, — заявляет он. — Я точно знаю, что Оскара мне никогда не видать. Академики не награждают фильмы вроде тех, в которых я работаю».
О личной жизни актера говорят мало. Несколько лет он жил гражданским браком с английской моделью, но недавно они мирно расстались.

Вот такая история одного актёра....

[gjgf]

Скончалась актриса Элизабет Тейлор
В возрасте 79 лет сегодня скончалась англо-американская актриса Элизабет Тейлор.

В феврале Тейлор, здоровье которой в последние годы пошатнулось, была госпитализирована с жалобами на симптомы, «вызываемые острой сердечной недостаточностью». Пациентке оказали необходимую медицинскую помощь и оставили в больнице под наблюдением врачей, сообщает ИТАР-ТАСС со ссылкой на телеканал NBC.

Элизабет Тейлор снялась в почти 50 картинах и обладает двумя премиями «Оскар» Американской академии киноискусств. Первую золотую статуэтку актриса завоевала за роль в ленте «Баттерфилд 8» /1960/, вторую — за работу в картине «Кто боится Вирджинии Вульф» /1966/.

Элизабет Тейлор была первой актрисой, гонорар которой составил миллион долларов. Не меньше внимания, чем её актёрская работа, привлекали перипетии её личной жизни — и не в последнюю очередь восемь браков.В кино начала сниматься в 1942 году, два года спустя запомнилась зрителям как юная всадница в неувядающей семейной классике «Национальный бархат». В 1949 году сыграла первую «взрослую» роль — в фильме «Заговорщик» со своим другом Робертом Тейлором.

Поначалу критики относились весьма скептически к актёрским способностям юной красавицы, но участие Тейлор в драме «Место под солнцем» (1951) с Монтгомери Клифтом заставило их изменить своё мнение. В 1956 году снялась с Джеймсом Дином в культовой ленте «Гигант». Следующим шагом к славе были роли в экранизациях пьес Теннесси Уильямса «Кошка на раскалённой крыше» (1958) и «Внезапно, прошлым летом» (1959). К тому времени жёлтая пресса без устали обсуждала трагическую гибель третьего мужа Тейлор и прочие подробности её личной жизни.

В 1961 году Тейлор получила лестное предложение исполнить роль Клеопатры в одноименном историческом фильме за неслыханный по тем временам гонорар в миллион долларов. Это она ввела в моду «глаза Клеопатры» с сильной черной подводкой. Хотя фильм так и не окупился в прокате, на съемочной площадке вспыхнул бурный роман Тейлор с актёром, игравшим Марка Антония, — Ричардом Бартоном. В 1964 году они поженились, развелись десять лет спустя, через год вновь связали себя узами брака и опять развелись через год. За это время они сыграли вдвоём в одиннадцати картинах. Однажды на Валентинов день Бартон преподнёс своей жене самую дорогую жемчужину в мире — Блуждающую.Во время брака с Бартоном актриса начала набирать вес. Достоянием общественности стали её проблемы с наркотиками и алкоголем. Фильмы с участием Тейлор всё реже окупались, и она была вынуждена в возрасте сорока пяти лет фактически завершить кинокарьеру, обратившись к театру. В 1976 году снялась в Синей птице - советско-американском музыкальном фильме-сказке по одноимённой пьесе Мориса Метерлинка.

Проблемы со здоровьем продолжали преследовать Тейлор и в последующие годы. В 1997 году ей была удалена опухоль головного мозга. До этого Тейлор попадала в больницу с болезнью легких, аритмией сердца. Ей также сделали операции по имплантации искусственных тазобедренных суставов обеих ног. В 2002 году она прошла курс лечения от рака кожи. В 1980-е годы она подружилась с Майклом Джексоном и организовала вместе с ним несколько благотворительных проектов. После его смерти в июне 2009 года Тейлор попала в больницу с сильнейшим стрессом. Также в 2009 году актриса перенесла операцию на сердце. Целью хирургического вмешательства была фиксация сердечного клапана с помощью установки специального микроустройства. 12 февраля 2011 года актриса была вновь госпитализирована с симптомами, похожими на клинические проявления сердечной недостаточности.

В 2011 году готовился байопик, в котором Элизабет Тэйлор сыграла бы либо Анджелина Джоли, либо Кэтрин Зета Джонс. Фильм был бы снят по книге Сэма Кашнера и Нэнси Шонбергер «Яростная любовь: Элизабет Тэйлор, Ричард Бертон и свадьба века».

В феврале 2011 года актрису госпитализировали из-за проблем с сердцем. С 13 февраля она находилась под постоянным наблюдением врачей, но, несмотря на это 23 марта 2011 года Элизабет Тейлор скончалась от сердечной недостаточности. Актрисе было 79 лет.

[Boss]

Скончалась Людмила Гурченко.
Легенда советского кино Людмила Гурченко скончалась на 76-м году жизни, сообщил ее супруг.

Народная артистка СССР Людмила Марковна Гурченко родилась 12 ноября 1935 г. в Харькове (Украина).

В 1958 г. окончила ВГИК (мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой), в 1964-1966 гг. была актрисой театра "Современник", в 1966-1969 гг. – актрисой Госконцерта, а затем работала по договорам.

В кино Людмила Гурченко дебютировала в фильме Яна Фрида "Дорога правды" (1956). Второй картиной актрисы стал фильм "Сердце бьется вновь" (1956) режиссера Абрама Роома.

В том же 1956 г. на экраны вышла музыкальная комедия Эльдара Рязанова "Карнавальная ночь", где Людмила Гурченко сыграла клубного работника Леночку Крылову.

Непосредственная молодая девушка, исполнившая песню "Пять минут", мгновенно завоевала сердца зрителей и стала кумиром молодежи. Отмечалась естественность и открытость актрисы-дебютантки, а также лирико-комедийное и эстрадное дарование, неплохие вокальные данные.

Следом за "Карнавальной ночью" актриса сыграла в музыкальной комедии "Девушка с гитарой" (1958). Затем Людмила Гурченко снялась в мелодраме ("Гулящая", 1961), драмах ("Балтийское небо", 1961; "Рабочий поселок", 1966), военной драме ("Роман и Франческа", 1960), фарсе ("Женитьба Бальзаминова", 1965), спортивной комедии ("Укротители велосипедов", 1963). В 1974 г. на экраны вышла производственная мелодрама "Старые стены", в которой актриса сыграла директора ткацкой фабрики. В 1976 г. картина была удостоена Государственной премии РСФСР.

В последующее десятилетие Людмила Гурченко постепенно стала одной из ведущих актрис. Ее приглашали сниматься преимущественно в музыкальных комедиях и фильмах-опереттах. Музыкальные фильмы с участием Гурченко выходили один за другим: "Табачный капитан" (1972), "Цирк зажигает огни" (1973), "Соломенная шляпка" (1974), "Небесные ласточки" (1975), "Мама" (1977).

Лучшими в творческой биографии актрисы стали драматические роли в фильмах "Двадцать дней без войны" (1977, роль Ники) и "Пять вечеров" (1979, роль Тамары Васильевны).

Среди наиболее известных работ Гурченко 1980 гг. - роль Риты в мелодраме "Любимая женщина механика Гаврилова" (1982), официантки Веры в лирической комедии Эльдара Рязанова "Вокзал для двоих" (1983) и разлучницы Раисы Захаровны в фильме "Любовь и голуби" (1984).

В 1983 г. Людмила Гурченко была признана лучшей актрисой года по опросу журнала "Советский экран".

В 1990 гг., годы развала советского кинематографа, актриса снималась реже. Среди фильмов тех лет "Прощальные гастроли" (1992) Виталия Дудина, "Белые одежды" (1992) Леонида Белозоровича, "Гардемарины-3" (1992) Светланы Дружининой, "Люблю" (1993) Федора Бондарчука, "Послушай, Феллини!" Михаила Швейцера.

2000-е гг. ознаменовались выходом таких фильмов с участием Людмилы Гурченко, как "Старые клячи" (2000), "Женское счастье" (2001), "Если завтра в поход…" (2004), "Карнавальная ночь-2, или Пятьдесят лет спустя" (2006), телевизионного мюзикла "Двенадцать стульев" (2004), телесериала "Взять Тарантину" (2005).

Всего фильмография актрисы включает более 80 фильмов. Среди театральных работ актрисы спектакли "Без креста" (1963), "В день свадьбы" (1964), "Старшая сестра" (1964) "Сирано де Бержерак" (1964), "Всегда в продаже" (1964), "Голый король" (1965), "Вечно живые" (1966) в театре "Современник"; "Красное и черное" (1964), "Целуй меня, Кэт! " (1965), "Дурочка" (1966) в Театре киноактера; "А чой-то ты во фраке?" (1991) в Школе современной пьесы; "Чествование" (1993), "Недосягаемая" (1997), "Поза эмигранта" (1997) в Театре Антона Чехова; "Бюро счастья" (1998), "Мадлен, спокойно! " (2001), "Случайное счастье милиционера Пешкина" (2004) в ТО "ДУЭТ".

Людмила Марковна Гурченко являлась народной артисткой СССР (1983).

Была награждена орденами "За заслуги перед Отечеством" IV степени (2000) и III степени (2005) и Почетным знаком "Общественное признание" (1998).

Она дважды была удостоена приза "За лучшую женскую роль" на кинофестивале в Маниле (1982, фильм "Любимая женщина механика Гаврилова") и Всесоюзном кинофестивале в Ленинграде (1983, фильм "Вокзал для двоих").

Людмила Гурченко была удостоена звания лучшей актрисы за исполнение женской роли в фильме "Бег на месте" на III Международном фестивале комедийных и сатирических фильмов в Габрове, Болгария (1985).

Гурченко также была автором книг "Мое взрослое детство", "Аплодисменты", "Балет жизни", "Люся, стоп!".

Людмила Гурченко была замужем пять раз: первым ее супругом был сын писателя Бориса Пильняка - Борис Андроникашвили, брак с которым распался через три года после рождения дочери Маши. Вторым ее супругом стал приемный сын другого известного писателя, Александра Фадеева - Александр Фадеев-младший, с которым Гурченко вскоре тоже развелась.

Со следующим своим избранником, известным певцом Иосифом Кобзоном, она прожила три года. 18 лет длился брак актрисы с Константином Купервейсом, пианистом в эстрадном оркестре под управлением Александра Горбатых. Со своим последним мужем, Сергеем Сениным, Гурченко познакомилась во время съемок фильма "Секс-сказка" по Владимиру Набокову, где он был продюсером. Потом они вновь встретились на съемках фильма "Любовь" и решили больше не расставаться.

[Boss]

Lyudmila Gurchenko died.
The legend of the Soviet cinema Ludmila Gurchenko died on 76-year life, said her husband.

People's Artist of USSR Ludmila Gurchenko was born November 12, 1935 in Kharkov (Ukraine).

In 1958 he graduated from the University (class of Sergei Gerasimov and Tamara Makarova), in 1964-1966. was an actress of the theater "Contemporary", in the years 1966-1969. - State Concert actress, and later worked on contracts.

In the movie, Ludmila Gurchenko debuted in the film John Frieda "The Way of Truth" (1956). The second picture of the actress became the film "My heart beats again (1956) directed by Abram Room.

Also in 1956, screens out musical comedy by Eldar Ryazanov, "Carnival Night", where Lyudmila Gurchenko played a club employee Lena Krylova.

Immediate young girl who sang the song "Five Minutes" immediately won the hearts of viewers and became a teen idol. There was a naturalness and openness of the actress-debutantes, as well as lyrical comedy and variety show talent, good vocals.

Following the "Carnival Night" actress played in the musical comedy "Girl with a Guitar" (1958). Then Ludmila Gurchenko starred in the melodrama ("walk", 1961), dramas ("Baltic Sky" 1961; "working village", 1966) war drama ("Roman and Francesca", 1960), farce ("The Marriage Balsaminov" 1965), sports comedies ("Bicycle Tamers, 1963). In 1974, the screens went manufacturing melodrama "Old Wall", in which the actress played the director weaving factory. In 1976 the painting was awarded the State Prize of the RSFSR.

In the following decade Ludmila Gurchenko gradually became one of the leading actresses. She was invited to appear mostly in musical comedies and films, operettas. Musical films with Gurchenko out one after another: "Tobacco Captain" (1972), "The circus lights fires" (1973), "Straw Hat" (1974), "Heavenly Swallows" (1975), "Mother" (1977).

Best in the creative biography of the actress became dramatic roles in films, "Twenty Days Without War" (1977, the role of Nicky) and "Five Evenings" (1979, the role of Tamara).

Among the most famous works Gurchenko 1980. - The role of Rita in the melodrama "Beloved Woman Mechanic Gavrilov (1982), a waitress of the Faith in a lyrical comedy by Eldar Ryazanov," Railway Station for Two "(1983) and razluchnitsy Raisa Zakharovna in the movie" Love and Pigeons "(1984).

In 1983, Lyudmila Gurchenko was recognized as best actress in a poll of the journal "Soviet Screen".

In 1990., During the collapse of the Soviet cinema, the actress was shot at least. Among the films of those years, "Farewell Tour" (1992) Vitaly Dudin, "White Clothes" (1992) Leonid Belozorovicha, "Midshipmen-3" (1992), Svetlana Druzhinina, "Love" (1993) by Fyodor Bondarchuk, "Listen, Fellini!" Michael Schweitzer.

2000-ies. marked by the release of such films with Ludmila Gurchenko as "old horse" (2000), "Women's happiness" (2001), "If tomorrow the campaign ..." (2004), "Carnival Night-2, or Fifty Years Later (2006 ), the television musical "The Twelve Chairs" (2004), the television series "Get Tarantino" (2005).

Total other film credits include more than 80 films. Among the theatrical performances of works actress "Without the Cross" (1963), "On the wedding day" (1964), "Elder Sister" (1964), "Cyrano de Bergerac" (1964), "Always on Sale" (1964), "The Naked King (1965), "Live Forever" (1966) in the theater "Contemporary", "Red and Black" (1964), "Kiss me, Kate!" (1965), "little fool" (1966) at the Theatre actor, "A Choi then you're in a frock coat? " (1991) in the School of Modern Drama, "Honoring" (1993), "unreachable" (1997), "Pose emigrant" (1997) at the Theatre by Anton Chekhov, "The Bureau of Happiness" (1998), "Madeleine's cool!" (2001 ), "Accidental Happiness policeman Peshkin (2004) at the" Duets ".

Ludmila Gurchenko was People's Artist of USSR (1983).

Was awarded the Order of Merit of the Fatherland "IV degree (2000) and III degree (2005) and the Medal" Public Recognition "(1998).

She was twice awarded the prize for Best Actress at the Film Festival in Manila (1982 film "Beloved Woman Mechanic Gavrilov") and the All-Union Film Festival in Leningrad (1983 film "Railway Station for Two).

Ludmila Gurchenko was named best actress for the female role in the film "Running on the spot" at the III International festival of comic and satirical films in Gabrovo, Bulgaria (1985).

Gurchenko was also the author of "My adult childhood," "Applause," "Ballet of Life," "Lucy, stop!".

Ludmila Gurchenko was married five times: her first husband was the son of writer Boris Pilnyak - Boris Andronikashvili, marriage with which collapsed three years after the birth of his daughter Masha. The second her husband became an adopted son of another famous writer, Alexander Fadeev - Alexander Fadeev, Jr., with whom Gurchenko too soon divorced.

With the following his chosen one, a famous singer Iosif Kobzon, she lived for three years. Marriage lasted 18 years old actress with Constantine Kuperveysom, a pianist in dance orchestra under the baton of Alexander hunchback. With his latest husband, Sergei Senin, Gurchenko met during the filming of "Sex Tale" by Vladimir Nabokov, where he was a producer. Then they met again in the movie "Love" and decided not to leave.

[Lenok]

Известный актер и режиссер Михаил Козаков скончался от рака легких.

Актер театра и кино был госпитализирован в израильской клинике, которая расположена недалеко от Тель-Авива.

Козаков снял такие фильмы, как «Покровские ворота» и «Безымянная звезда», ставшие культовыми, а также работал над телефильмами и телеспектаклями, в частности, «Визит дамы», «Маскарад», «Фауст». Сниматься в кино Козаков начал с 1956 года, его дебютом стал фильм Михаила Ромма «Убийство на улице Данте», а потом были «Человек-амфибия», «Выстрел», «Здравствуйте, я ваша тетя».

Михаил Михайлович Козаков родился 14 октября 1934 года в Ленинграде.
Во время войны его вместе с другими ленинградскими детьми эвакуировали в Молотовскую область (сейчас — Пермский край).
С 1941 по 1944 год он жил в деревне Чёрное.
С 1945 года учился в Ленинградском хореографическом училище.

По окончании 222-ой мужской школы (бывшей Петришуле) в 1952 году Михаил Козаков поступил в школу-студию МХАТ. Учась на последнем курсе, дебютировал в кино, снявшись в роли Шарля Тибо в политической драме М. И. Ромма «Убийство на улице Данте» (1956).
В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ (курс П. В. Массальского).

По окончании студии поступил на работу в Театр имени В. Маяковского, где проработал с 1956 по 1959 год. Затем играл в «Современнике» (1959—1970), во МХАТе (1971—1972), в Театре на Малой Бронной (1972—1981) и в Ленкоме (с 1986). Также, по словам Михаила Козакова, он играл на сцене Саратовского ТЮЗа у Ю. П. Киселёва в пьесе «Обыкновенная история».

В 1991 году М. М. Козаков с семьёй переехал в Израиль. В течение четырёх лет играл на иврите в Тель-Авивском камерном театре; кроме того, создал русскую труппу (антрепризу), с которой подготовил четыре спектакля.

В 1996 году артист вернулся в Россию и организовал собственную труппу под названием «Русская антреприза Михаила Козакова».

До 2010 года Михаил Козаков выступал с моноспектаклями (один из таких моноспектаклей — «Пушкин и о нём») и в роли чтеца, в частности записал компакт-диски со стихотворными произведениями И. А. Бродского и А. А. Ахматовой.
Михаил Михайлович Козаков родился 14 октября 1934 года в Ленинграде.

[Boss]

Александра Лазарева  похоронят в четверг на Троекуровском кладбище

Прощание с народным артистом России Александром Лазаревым состоится 5 мая. В 11 утра состоится отпевание в храме Воскресения Словущего в Брюсовом переулке, а в 12:30 в Московском академическом театре имени Маяковского начнется гражданская панихида, сообщили ИТАР-ТАСС в дирекции театра.

Артист скоропостижно скончался 2 мая на 74-м году жизни. Именно 5 мая он должен был выйти на сцену в спектакле "Как поссорились...". Похоронят Александра Лазарева на Троекуровском кладбище.

Александр Сергеевич родился 3 января 1938 года в Ленинграде. В 1959 году окончил школу-студию МХАТ и был принят в театр Маяковского. Здесь он сыграл более пятидесяти ролей. В кино он дебютировал в 1961 году в картине "Волный ветер". Потом снимался в фильмах "Еще раз про любовь", "Берегите мужчин", "Хождение по мукам", "Бременские музыканты", "Парк советского периода" и многих других. Его женой была актриса Светлана Немоляева, которая родила ему сына Александра Лазарева-младшего, также ставшего популярным артистом. Их называли одной из самых дружных семей в театральном мире.